2017年07月03日

回顧┃普契尼音樂(lè)學(xué)院預(yù)科考試、音樂(lè)會(huì)

7月24日,意大利普契尼音樂(lè)學(xué)院代表團(tuán)應(yīng)邀來(lái)到北京進(jìn)行訪問(wèn),舉行預(yù)科選拔考試,并于晚上舉辦音樂(lè)會(huì),為在場(chǎng)的觀眾帶來(lái)了一場(chǎng)視聽盛宴。


預(yù)科考試


從中午十二點(diǎn)到下午三點(diǎn)鐘,本次普契尼音樂(lè)學(xué)院預(yù)科考試持續(xù)了三個(gè)小時(shí),參試學(xué)生報(bào)考的專業(yè)有鋼琴,聲樂(lè),小提琴,考試委員會(huì)教授認(rèn)真聆聽了每個(gè)學(xué)生的展示,并針對(duì)每個(gè)學(xué)生的表現(xiàn),給出相應(yīng)指導(dǎo)意見。


普契尼音樂(lè)學(xué)院開設(shè)的專業(yè)有:

作曲;聲樂(lè);鋼琴;手風(fēng)琴;西方樂(lè)器演奏專業(yè)(吉他、小提琴、中提琴、大提琴、長(zhǎng)笛、單簧管、雙簧管、大管、小號(hào)、圓號(hào)、長(zhǎng)號(hào)、大號(hào)、打擊樂(lè)等);爵士樂(lè)器演奏專業(yè)(爵士小號(hào)、爵士鋼琴、爵士貝斯、爵士鼓等)。


音樂(lè)會(huì)


晚間音樂(lè)會(huì)為鋼琴獨(dú)奏,鋼琴四手聯(lián)彈以及歌劇演唱,演出大師有:聲樂(lè)指導(dǎo)Pietro Baruffetti,聲樂(lè)大師Fulvia Bertoli,鋼琴大師Francesca Costa。


三位大師用十幾首曲子,演繹出音樂(lè)的發(fā)展史:


Vincenzo galilei -gagliarda 三拍舞曲  
1584年從意大利佛羅倫薩興起了第一張明信片,1600年也是在這個(gè)城市開始流行起聽歌劇。
歌劇是全新的歌唱方式以及故事闡述的結(jié)合,是一種新興的演出節(jié)目。歌劇曾一度被研究學(xué)者們提升到很高的地位,文森佐.伽利略便是其中之一,我們聽到的舞曲,詩(shī)琴原創(chuàng),鋼琴四手聯(lián)彈編曲都是其代表作。這位音樂(lè)家就是偉大的科學(xué)家、天文學(xué)家伽利略的父親,(伽利略受父親影響,從小就開始學(xué)習(xí)和鉉,音階以及顫音等)。



Gluck-danza di euridice 格魯克-尤里迪茜的舞曲 
《復(fù)調(diào)》《讓我平息你們的憤怒》
最初的佛羅倫薩歌劇是源于奧菲歐與尤里迪茜的神話。這是一段古希臘神話,講述的是音樂(lè)家奧菲歐與其愛妻的愛情故事,歌唱家奧菲歐的愛妻尤里迪茜不幸去世,他非常悲傷,在神靈前慟哭,悲痛欲絕的歌聲打動(dòng)了愛神,來(lái)到地獄,并用動(dòng)人的歌聲救回了愛妻。
故事如此美麗,因而后來(lái)被不斷改編演繹。1607年蒙特威爾第創(chuàng)作了“奧菲歐”,這是第一部現(xiàn)代歌劇,其影響直至今天。1762年由居于意大利多年的德國(guó)作曲家克里斯多夫.格魯克改編,(格魯克創(chuàng)作了43部歌劇,38首是用意大利文作曲,5首法文作曲,該)歌劇腳本由意大利利沃諾詩(shī)人卡爾扎比吉完成。當(dāng)時(shí)意大利文成了歌劇的通用語(yǔ),并流行于整個(gè)歐洲。
音樂(lè)會(huì)中欣賞到的第一段便是來(lái)自尤里迪茜在冥界的哭泣,詠嘆調(diào)是來(lái)自?shī)W菲歐進(jìn)入冥界時(shí)的慟哭。(當(dāng)時(shí)很多男聲選段都是由盛行于世的閹人歌手演唱,后來(lái)閹人歌手退出舞臺(tái),取而代之的是女中音、女低音) 。



歌劇《巴雅澤》選段《受傷的新娘》
巴洛克時(shí)期意大利歌劇的發(fā)展不僅局限于佛羅倫薩,還蔓延到了威尼斯。1637年歌劇首次打破傳統(tǒng),不再是貴族們招待朋友之禮數(shù),而變成了只要購(gòu)票就可以觀看的演出形式。當(dāng)時(shí)名望頗高的作曲家安東尼奧.維瓦爾第,一生創(chuàng)作了近50部歌劇,(其中最著名的當(dāng)屬小提琴協(xié)奏曲《四季》。) 《受傷的新娘》是維瓦爾第于1735年創(chuàng)作的第一部集成歌劇,選自歌劇《巴亞澤》中女高音艾琳的詠嘆調(diào)。歌劇主要講述艾琳,本應(yīng)嫁給土耳其王子-巴亞澤,卻發(fā)現(xiàn)自己的心上人戰(zhàn)敗被降為俘虜,而深陷痛苦和思念的故事。該詠嘆調(diào)歌詞非常簡(jiǎn)單,歌手需要不斷的重復(fù)歌詞,給人一種音樂(lè)不停的擴(kuò)展、延續(xù)的感覺。(1700年初,歌唱家便是歌劇的主角,其重要性勝過(guò)故事,勝過(guò)作曲家。這也是當(dāng)時(shí)音樂(lè)的獨(dú)特魅力所在。)



歌劇《塞爾維亞的理發(fā)師》選段 《美妙歌聲隨風(fēng)蕩漾》
《舞曲》
《坦克雷迪》選段 《我心悸動(dòng)》
繼威尼斯之后,歌劇發(fā)展中心便延伸到了意大利著名的海濱城市那不勒斯。1700年幾乎所有意大利偉大的歌劇家都在這個(gè)魅力無(wú)限的城市定居或求學(xué)。當(dāng)時(shí)那不勒斯還誕生了一個(gè)新的名詞“音樂(lè)學(xué)院”,最初的音樂(lè)學(xué)院是為城里的孤兒設(shè)立的,人們把投身于歌劇作為一種謀生手段,當(dāng)時(shí)歌劇的發(fā)展需要音樂(lè)家,歌手,作曲家,服裝搭配師,舞臺(tái)設(shè)計(jì)師等,因而歌劇為數(shù)千個(gè)在音樂(lè)學(xué)院做學(xué)徒的那不勒斯年輕人提供了很好的就業(yè)機(jī)會(huì)。后來(lái)這些年輕人足跡遍布整個(gè)歐洲,我們熟知的大師喬阿克諾.羅西尼便是其中的代表,羅西尼的才華在當(dāng)時(shí)引起了巨大轟動(dòng),也為后來(lái)歌劇的發(fā)展作出了杰出的貢獻(xiàn)。音樂(lè)會(huì)中我們欣賞到的是《塞爾維亞的理發(fā)師》選段《受傷的新娘》,《舞曲》以及《坦克雷迪》選段《我心悸動(dòng)》。



喬瓦尼.馬蒂尼 - 《愛的喜悅》
接下來(lái)我們把故事轉(zhuǎn)移到法國(guó)巴黎。當(dāng)時(shí)意大利乃至整個(gè)歐洲的作曲家齊聚巴黎,法文也被廣泛用于歐洲歌劇作品當(dāng)中。今天我們要欣賞的這部意大利作曲家喬瓦尼.馬蒂尼的《愛的喜悅》,講述的是法國(guó)大革命前最后一位王后瑪利亞.安托瓦內(nèi)特在被行刑前獄中的詠嘆,該歌詞短小卻瑯瑯上口,歌中充滿憂傷,愛的喜悅只是片刻,愛的傷痛卻糾纏一生。



Giuseppe Verdi  Giovanna’Arco圣女貞德
G.Verdi  歌劇《納布科》選段 《讓思想插上金色的翅膀》
G.Verdi  歌劇《弄臣》選段《美麗的愛神》
十九世紀(jì)意大利最偉大的歌劇作曲家朱塞佩.威爾第,把意大利歌劇從神話傳說(shuō)轉(zhuǎn)向了現(xiàn)實(shí)世界。其歌劇作品更多的反映了整個(gè)國(guó)家的現(xiàn)實(shí)狀況,人們渴望統(tǒng)一和追求自由與解放的心愿。接下來(lái)我們將要欣賞到的第一個(gè)選段是《圣女貞德》,反映了一位年輕的女子為解放法國(guó)而抗?fàn)幍臍夤?jié),第二個(gè)選段來(lái)自歌劇《納布科》,《讓思想插上金色的翅膀》,反映的是一群奴隸們的吶喊與苦痛。
威爾第歌劇作品中另一大杰作《弄臣》,對(duì)當(dāng)時(shí)的意大利歌劇產(chǎn)生了巨大影響,是意大利歌劇乃至世界歌劇史上的一大財(cái)富,將要欣賞到的選段《美麗的愛神》,展現(xiàn)的是兩個(gè)戀人歌唱美好的愛情故事。



Pietro Mascagni  歌劇《扎內(nèi)托》選段《愛如鮮花》
E. di Capua  《我多想愛撫你》
我們將要欣賞到的是兩首民歌,第一首是意大利著名作曲家彼得.馬斯卡尼的作品選段,其代表歌劇《鄉(xiāng)村騎士》創(chuàng)立了現(xiàn)實(shí)主義的新歌劇風(fēng)格,該劇自首演以來(lái)頗受歡迎,流傳久遠(yuǎn)。
《愛如鮮花》詠嘆的是愛就像盛開的鮮花一樣美麗動(dòng)人。
第二個(gè)選段是那不勒斯民間樂(lè),那不勒斯民間樂(lè)慣用方言演唱,(為人熟知的包括《我的太陽(yáng)》等)。



G.puccini 紀(jì)念冊(cè)
G.puccini 小華爾茲
意大利歌劇作曲家賈科莫.普契尼,是十九世紀(jì)末至歐戰(zhàn)前真實(shí)主義歌劇流派代表人物之一,共有作品12部,著名的有《托斯卡》,《蝴蝶夫人》 《波西米亞人》等,(普契尼音樂(lè)中吸收話劇式對(duì)話手法,除直接使用各國(guó)民歌外,還善于使用新手法。)除此之外,普契尼還創(chuàng)作了很多鋼琴演奏作品,旋律優(yōu)美,并得到廣泛流傳。



A.Dvorak 斯拉夫舞曲第46部第8首
最后由Francesca costa 與Pietro baruffetti兩位大師聯(lián)袂出演,給大家?guī)?lái)一首捷克作曲家安東.德沃夏克代表作之一《斯拉夫舞曲》。